Cinque piani di design

"L'ispirazione più profonda risiede sempre nella funzionalità delle cose."

Immaginate un grande foglio di alluminio bidimensionale, sagomato a formare un’astratta
figura umana impegnata in un esultante salto a braccia e gambe aperte. A questo punto immaginate di ripiegare e pressare i quattro arti e la testa del suddetto “omino” felice: si trasformeranno nelle gambe e nello schienale dell’ormai iconica seduta, che ha consacrato Harry Thaler nel gotha del design internazionale. Un’idea all’apparenza semplicissima eppure per nulla scontata, perché nata da un’altissima competenza e conoscenza di materiali, forme e processi produttivi tanto che, qualche anno dopo, partendo dallo stesso principio, Thaler ha progettato l’innovativa Pressed Bike per il marchio altoatesino Leaos.

Il resto è storia. 10 anni passati a Londra, a esplorare e sperimentare nel mondo del design, in un luogo aperto e vivace che ha fortemente formato il suo stile e la sua visione. Poi la decisione, qualche anno fa di tornare a casa, mettere su famiglia, affondare le radici nella terra natia e “ritirarsi” (ma mai chiudersi) in un’alta torre aperta su Lana, e sul mondo. Ed è proprio qui, in questo studio verticale, che torniamo per un momento. Perché seguirne l’ascesa è un po’ come entrare nella mente di Harry Thaler e nei suoi processi creativi che seguono, proprio come la torre, un percorso sempre diretto verso l’alto. Partendo dunque dai 24 metri quadrati del primo piano, incontriamo tutti gli straordinari prototipi degli oggetti progettati in tanti anni di carriera. Ha senso che questi oggetti/non ancora oggetti stiano proprio qui, alla base. Perché in fondo è proprio da queste fondamenta che tutto inizia e prende poi il volo. E che sia una sedia, una bicicletta, una lampada (come quelle progettate ad hoc per alcuni hotel della zona come Ottmangut a Merano, Miramonti ad Avelengo e Schwarzschmied a Lana) o un progetto di interior design, la prima cosa per Thaler, l’ispirazione più profonda, risiede sempre nella funzionalità delle cose, da testare, appunto anche grazie a questi primari esperimenti. 

Il secondo piano, invece, è lo scrigno della materia. Campioni e cataloghi sono costante fonte di ispirazione, da osservare, studiare e consultare agilmente in questo spazio, perché spesso è la materia stessa a determinare le forme e i successivi sviluppi di un concetto. Come nel caso del legno, materia regina della creatività altoatesina, che ha “invaso” molti progetti di interior design di Thaler: case private, la Casa Atelier di Museion a Bolzano, un’inedita farmacia a Chiusa (dove trova spazio un altro materiale tutto locale, il bianco e splendido marmo di Lasa) o gli spazi di Pur Südtirol, il “mercato” dei prodotti del territorio che dopo Lana, a pochi metri dal suo silo, Bolzano, Brunico e Merano, ha di recente aperto anche a Bressanone. Risalendo ancora si trovano due piani di uffici, quello dei collaboratori e quello del designer, in cui domina lo spazio un grande tavolo, che con la sua pura presenza mostra un’altra dimensione cruciale nella creatività di Thaler: la semplicità. Non solo dei progetti, ma anche delle relazioni. Harry Thaler è un uomo dal sorriso sempre pronto, i gesti cortesi e la stretta di mano ben lontana dalla formalità. E allora, incontrarsi intorno a un tavolo, insieme ai suoi collaboratori, per confrontarsi, discutere o pensare a nuove idee, non può che apparire immediatamente come un punto di forza di un designer ben più relazionale che autoreferenziale. A confermarlo l’accogliente cucina che si trova al quinto piano di questo silo della creatività altoatesina. Ancora una volta uno spazio schietto, semplice e spontaneo, dove scambiare pensieri, anche attraverso uno dei medium privilegiati della condivisione: il cibo. Da preparare e gustare, insieme. E così, arrivati in cima a questo spazio in altezza, che guarda dentro di sé e fuori verso le montagne e oltre, non possiamo che riprendere in discesa l’impervia scala a chiocciola e procedere di nuovo verso il basso, ritornando a guardare ancora per un momento – di certo con occhi nuovi – i disegni, i prototipi, le lampade, le sedie o le biciclette che ci circondano e che costituiscono il bagaglio che portiamo via con noi da questo viaggio al centro della “Zone” di Lana e al centro del design.

^{Immagini: Franziska Unterholzer, Davide Perbellini, Jäger & Jäger}